Imprimando zombies

¿Es zombi o zombie? El corrector me marca las dos como erróneas. EL diccionario de la RAE reconoce zombi y es bastante claro al respecto:

Por tanto, en españo zombie no vale, así que lo pongo en el título y ya hemos resuelto una más. Cualquier cosa que pueda irritar a Pérez Reverte y el grupo de estirados con los que se reúne en suaves sillones acolchados de cuero con nombres de letra hay que tenerla muy en cuenta.

Resuelta la duda etimológica del día pongámonos a lo que importa. Tras dar un par de largas he imprimado los zombies. Sí, ya están listos para recibir su baño de luz y color. Casi todas las referencias, tutoriales, vídeos, etc. que encuentras al respecto hablan de la imprimación a spray. De hecho, en casi todas las referencias de wargames así aparece. En el modelismo se imprima a aerógrafo, ya que es una herramienta necesaria y el precio de la imprimación es mucho más bajo (pero mucho). Algo que sí es común a ambos métodos es la proliferación de colores y tonalidades de la imprimación para comenzar a dar perfil de color y tono a la pieza desde este primer paso. Siempre que he leído al respecto el objeto de la imprimación no es otro que servir de base para la pintura posterior, aguantar las muchas capas que pueda tener y aguantar los diversos efectos que se puedan añadir. Los materiales de las figuras (sobre todo las resinas y plásticos) no tienen poro suficiente para recibir la pintura de forma uniforme.
Hay una gama de colores de imprimación bastante aplastante, incluso en spray. Para aerógrafo no deja de ser un bote de pintura al agua que cuesta lo mismo en un color que en otro. Pero en spray vale un dinero y al final intuyo que cada color debe tener una demanda mínima para que se produzcan.
Cuando yo empecé había básicamente dos colores: blanco y negro. El blanco se usaba para todo en general, pero sobre todo para figuras que acabaran barnizadas con brillo, satinadas; mientras que el negro se empleaba para figuras de acabado mate. El blanco relaza los brillos y facilita las luces, mientras que el negro aporta a los colores un resultado más apagado. Yo dispongo de ambos y empleo blanco para aviones y figuras (aunque éstas las barnizo en mate) y negro para tanques y material más guarrindongo.
Aquí llegamos al punto crucial de hoy, y de esta entrada. Porque de forma paralela a los colores de imprimación se han ido desarrollando técnicas que tratan de darle más importancia a la imprimación como técnica, ya que es capaz de ir dando carácter a la pieza y ayudar en fases posteriores del pintado. No voy a hacer un tratado sobre el tema, que ya sería bastante excesivo (y miro hacia arriba y llevo ya unas cuantas líneas), pero sirve bastante de explicación a lo que estoy probando ahora, que es la combinación del blanco y el negro en la imprimación para ver el resultado final. Lo voy explicando en fotos.

1. Imprimación base general en negro, completa y total. Aquí el resultado.

2. Luces blancas para iluminar. Hay una técnica que es la modulación, y que tiene diferentes formas de ser aplicada, que trabaja sobre la luz en las piezas y que trabaja con los colores base para crear luces y sobras. Hay un montón de información al respecto. Algunas técnicas trabajan sobre modulación ya en la imprimación y yo he incorporado parte del principio al usar el blanco para contrastar el negro, pero con una diferencia grande en la aplicación. Uno de los métodos de iluminación más generalizados es el de luz cenital (luz desde arriba, que ilumina las partes expuestas hacia el cielo, se usa en piezas en el exterior). Yo he usado la inversa, puesto que una iluminación clásica del terror es poner luz abajo e iluminar al revés un rostro (venga esas linternas en la barbilla en los campamentos!!!). Este es mi intento de contrastar las figuras de este modo.





Este señor es el que más ha cogido el tema, quizá por sus formas redondas y voluptuosas. Otras figuras tienen cambios de dirección (en sus formas) pero no suelen ser sobre el eje vertical, sino sobre el horizontal (corren, se doblan a un lado, etc...) y contrastan menos. Otro elemento añadido es que no he incidido en el blanco, y al ir sobre el negro hubiera sido aconsejable una segunda capa blanca, para que el negro no absorbiera mucha iluminación, como al final ha ocurrido. Pero bueno, se trata de ir probando. (Nota: no incido más porque una vez limpio el aerógrafo no mola nada mancharlo de nuevo para cuatro ráfagas guarras).

A ver cómo van evolucionando, probablemente no se aprecie mucho el efecto al final, quizá debería ser más exagerado. Daré las capas base con pintura diluida, para que transparente algo y permita al modulado dar la cara, ya veremos. En vivo la sensación es buena, hay mucho contraste y eso siempre es bueno, porque comienza a resaltar los detalles de cada pieza.